L'ensemble

L'Ensemble Kyrielle

Créé en 2011 sous l'impulsion de Claire Parruitte, l'Ensemble Kyrielle est un ensemble à géométrie variable regroupant un quatuor à cordes, une clarinette et un piano. Depuis ses débuts, l'Ensemble n'a cessé d'évoluer, de rechercher une identité à part. Les 6 musiciennes ayant constitué l'Ensemble à ses débuts se sont rencontrées pour la plupart à l'Orchestre Les Siècles dirigé par François-Xavier Roth. Elles ont souhaité poursuivre leur quête musicale dans le cadre plus privilégié et intimiste de la musique de chambre. Depuis, l'Ensemble s'est beaucoup enrichi par le travail avec de nombreux musiciens d'horizons musicaux variés, invités selon les projets. Modularité et éclectisme sont les points forts de l'Ensemble. Ainsi, un même concert peut voir se côtoyer des œuvres de formations totalement différentes : un trio clarinette, alto et piano suivi d'un quatuor à cordes, puis d'un sextuor... Cette grande force permet de proposer des concerts toujours très riches et multiformes. L'Ensemble offre des concerts à thèmes ("Vienne et la Bohème", "Mendelssohn et ses amitiés musicales", "L'Allemagne romantique"...) et les musiciens présentent toujours les œuvres interprétées afin de créer un lien privilégié avec leur public.
Depuis 2014, l'Ensemble a initié une formule de concerts intitulés "Les Kyrielles invitent" permettant d'introduire un nouvel instrument non représenté dans l'Ensemble. Ces concerts évènements permettent la rencontre humaine et musicale de nouveaux artistes. Ces instruments invités sont également présentés au public dans une démarche pédagogique d'initiation et de découverte. La première édition de ce concept de concerts a permis de rencontrer le hautbois et le cor anglais. Les prochaines éditions de "Les Kyrielles invitent" se tourneront vers la contrebasse, puis la flûte et la harpe.
L'Ensemble Kyrielle s'est produit à de multiples reprises sur la Péniche Daphné et au Théâtre de l'Ile Saint Louis. "Une Soirée à Vienne" autour de Brahms et Webern les a emmenés jouer au CRR de Nantes en décembre 2013. En janvier 2015, l'Ensemble a participé aux concerts de l'ADAC au CRR de Reims, autour d'un programme de musique russe. L'année suivante, les Kyrielles créent le spectacle "Casse-Noisette, Un Conte Musical".
La saison 2016-2017 verra leur début au Théâtre de Nesle et la parution de leur premier disque.

Les musiciens

Claire PARRUITTE démarre ses études musicales à Reims où elle obtient son DEM en 2002. Elle travaille ensuite le violon avec Christophe Bianco, Marie Charvet puis Nicolas Miribel. Elle découvre en 2007 l'alto grâce à Pascal Robault, et intègre en 2009 le CNSMDP dans la classe de Jean Sulem. Elle y obtient un Master d’alto en juin 2014. Elle passe un semestre à se perfectionner auprès de Jeffrey Irvine au Cleveland Institute of Music, USA, en 2010. En 2012, elle intègre la formation au CA au CNSMDP en alto puis en violon en 2015.
Elle a participé au projet DEMOS (Dispositif d’éducation musicale et orchestrale à vocation sociale) pendant deux ans avec un groupe d'enfants de Bobigny afin de les former au violon, alto et violoncelle. Elle enseigne l'alto au CRD de Issy-les-Moulineaux depuis 2013.
Claire est membre permanent depuis 2007 en violon de l’Orchestre Les Siècles, où elle joue du violon baroque, classique, romantique et moderne. Elle se produit également en tant qu'altiste à l'Orchestre de Paris et l'Orchestre Philharmonique de Radio France. En 2015, Claire intègre l'Orchestre de chambre de Paris en tant qu'altiste tuttiste. Afin de compléter ses activités pédagogiques et orchestrales, elle fonde en 2011 l’Ensemble Kyrielle avec des musiciens et amis rencontrés à l’Orchestre Les Siècles.

Pauline LACAMBRA commence le violoncelle au Conservatoire de Toulouse, puis intègre le CRR de Boulogne-Billancourt dans les classes de violoncelle de Xavier Gagnepain et de musique de chambre d’Hortense Cartier-Bresson. Elle se perfectionne ensuite auprès de Jérôme Pernoo et Hélène Dautry au Royal College of Music de Londres où elle obtient un Bachelor of Music with Honors. Passionnée de musique ancienne, elle intègre la classe de violoncelle baroque de David Simpson au CRR de Paris. Depuis, Pauline s’est produite sur violoncelle moderne et baroque au sein des ensembles Le Concert Spirituel, Les Siècles, Orfeo 55, Les Passions, l’Orchestre de Chambre de Toulouse… En 2011, elle participe à la création de l’Ensemble Kyrielle, au sein duquel elle partage son amour de la musique de chambre. Lauréate de la formation Arts Flo Juniors en 2012-2013, Pauline est depuis régulièrement invitée à jouer avec Les Arts Florissants dirigés par William Christie. Titulaire du Diplôme d’Etat, Pauline enseigne depuis 2012 au Conservatoire de Pontault-Combault.

David BAHON débute le violon avec Jean-Marc Phillips-Varjabédian au Conservatoire du 18e arrondissement de Paris. En 2003, il étudie avec Roland Daugareil au CRR de Paris puis rentre au CNSMDP, dans la classe de Jean-Jacques Kantorow. Il obtient en 2010 le diplôme de Master de violon. David Bahon se perfectionne auprès d’Albert Markov, au Long Island Conservatory de New-York et y obtient le Diplôme d'Artiste en 2012. Il se produit en soliste avec l'Orchestre du LIC de New-York, l'Ensemble Koechel440, l'Orchestre Symphonique de Janson, et en musique de chambre au Carnegie Hall, au Lincoln Center et au WMP Hall de New-York. Il joue au sein de l'Ensemble Matheus, l'Orchestre Les Siècles et l'Ensemble les Dissonances. Il est aussi membre de l'ensemble La Symphonie de Poche. Boursier du Prix Drouet-Bourgeois et de la fondation Meyer, il est lauréat des concours Vatelot, Bellan, Nérini, U.F.A.M. en France et «Young Artist of Tomorrow» aux États-Unis.
David Bahon joue sur un violon Auguste Sébastien Bernardel de 1847 prêté par Mr Nicolas Dufourcq.

Rhéa VALLOIS-ROSSELLO commence la clarinette à l'âge de 8 ans au conservatoire de Gravenchon et obtient le DEM à Rouen en 2001. Elle étudie ensuite au Conservatoire Supérieur de Paris, auprès de Richard Vieille et Franck Amet, et suit parallèlement l'enseignement d'histoire de la musique de Corinne Schneider, les cours de musique de chambre de Paul Meyer et Eric Le Sage et une formation à l'orchestre. Elle obtient un premier prix dans chacune de ces disciplines. Après un perfectionnement à Nice, la fin de ses études la mène à Berlin où elle étudie auprès de Karl-Heinz Steffens, ancien clarinettiste solo de l'orchestre philharmonique de Berlin. De nombreux stages lui ont permis de prendre des cours auprès de clarinettistes de renommée (Jacques Di Donato, Florent Héau, Michel Lethiec, Florent Pujuila...) Depuis 2006, Rhéa est membre permanent de l'orchestre "Les Siècles". Cet orchestre lui a permis notamment d'appendre à jouer les clarinettes de différentes époques. Elle a participé à de nombreux festivals (la Havane, la Roche Posay, Bombay, Tokyo, Nantes...) et enregistré plusieurs disques. Formée par Sarah Goldfarb pour préparer des enfants à assister à des concerts de la Cité de la Musique ou de la salle Pleyel, Rhéa Vallois est intervenue dans de nombreuses écoles de Paris ou de sa région, mêlant ainsi ses qualités de pédagogue et d'interprète. Elle enseigne depuis 2009 à l'école de musique du Plessis-Bouchard et anime des ateliers pour les enfants au Théâtre des Champs-Elysées tous les dimanches matins, dans le cadre des concerts de Jeanine Roze.